🙋後院想想｜大鍵琴對於學習古典鍵盤音樂的影響力 ♬
大鍵琴家 須藤真地子 Machiko Suto
▲Q: 請問老師，認識大鍵琴對於學習古典鍵盤音樂的孩子有什麼樣的幫助呢？
△A: 我們學音樂的時候，其實會接觸很多不同樂器。以鍵盤樂器來說，大多數的學生們知道鋼琴，但 #鍵盤樂器不是只有鋼琴，有很多其他鍵盤樂器，像管風琴、大鍵琴、翼琴（小鍵琴，Clavichord），這些都是在18世紀前，甚至在巴洛克時期之前就已經有存在的鍵盤樂器。
我們現在看到的很多曲子，其實是用這些樂器來創作的。像是 #巴哈的Inventions_and_Sinfonias（#創意曲），在這本曲集的封面，巴哈有寫下一段話，告訴大家：如何學習作曲的方式，然後怎麼在鍵盤樂器上達到cantabile（如歌唱般的）風格。
當彈奏某一個時期的音樂風格，我們可以查那個時代作曲家的背景。而「樂器」本身也是可以研究的一個領域，比如說：巴哈的時代---巴洛克音樂，那時代的作曲家用的樂器絕對不是含有88鍵的鋼琴。
如果我們可以直接接觸到當時的作曲家使用的樂器與想法，來了解為什麼這個作曲家作出這樣的音樂，或者是寫這樣的motive melody（動機）等等，我認為這個真的對學音樂很有幫助。
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▲Q: 用鋼琴和大鍵琴彈奏創意曲、或是巴洛克時代的曲子，有什麼不一樣的地方？
△A: 大鍵琴其實是像吉他的發聲、聲音構造，而鋼琴可以說是打擊樂器，發出聲音的構造完全不一樣。如果我們不知道這個事情，只認為它們都是鍵盤樂器的話，就不能明確表達巴洛克時期鍵盤作品的特色。例如「#觸鍵」。
觸鍵對大鍵琴來講是很重要的事情，很多人覺得大鍵琴的音色是一顆一顆（聽起來：ㄎㄎㄎㄎ的樂器），甚至用鋼琴刻意模仿，但事實上絕對不是這樣子。為什麼呢？#我即將會在接下來舉辦的 👉👉👉「從前・巴哈——Back to Bach 大鍵琴音樂會&工作坊」 中介紹給大家。
不過，我不會說用鋼琴來彈巴洛克音樂是完全不行的事，用不同的樂器演奏都是很好的選擇，但我們知道音樂是一種語言，而每個時代都有自己重要的語言，如果你不知道那時代的語言表達方式，就可能沒辦法表現出符合作曲年代、背景、作曲家風格的音樂。
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▲Q: 除了從了解樂器不同的彈奏方式來讓自己在音樂上更有想法，學習古樂對接觸古典音樂的學生還有什麼很好的幫助呢？
△A: #看樂譜的角度也會改變。學習古樂、大鍵琴之後，你會發現用的是同一個樂譜，但是有時候對樂曲的看法、看譜的角度會不一樣。
比如說大多數的人可能覺得巴洛克音樂、或者是像是莫札特曲子的樂譜，看起來是很乾淨的、沒什麼困難複雜，但是其實那個時代的作曲家，大家都知道怎麼去理解樂譜，只是沒有寫上去而已；而這些樂譜上沒有寫的，就是我們自己要加裝飾音、變化的空間。
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△ Machiko老師有感：
以我自己的經驗來講，接觸古樂之前，我可能只有用一個角度來看不同的音樂，但接觸到這個古樂之後呢，其實我看音樂的看法有一點改變。
就像是我的身體之前只有鋼琴這一個音樂盒來做不同的音樂。但從我決定去荷蘭學習古樂後，我的身體就有了另一個—「古樂器」這個盒子，它讓我在演奏詮釋上有更豐富的想像和技巧。
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